מעבד דינמי הוא המפתח בעולם הקריינות . זה מבהיר את הקולנוע ועוצמתי. זה כלי שגורם לחלקים הטובים ביותר של הקול להתבלט. זה גם קוטע רעש ומוודא שהנפח שווה.

בחירת המיקרופון הנכון חשובה מאוד VoiceOver . ישנם שני סוגים עיקריים: קבל ומיקרופונים דינמיים. מיקרופוני הקבל זקוקים לכוח נוסף, שתוכלו לקבל מממשקי שמע. זה הופך את הקול להישמע ברור יותר ומגיב יותר.

כמה מיקרופוני הקבל העליונים לקריינות הם ה- Yeti Blue, Røde NT-USB ו- Audio Technica AT2035. מיקרופונים אלה עובדים היטב עבור תקציבים שונים ומעניקים קריינות .

איפה שאתה מציב את המיקרופון הוא גם המפתח. הצבתו קרוב לפה עוזרת להימנע מקולות רועשים ומקבלים אודיו ברורים. צלילים רועשים יכולים לקרות כשאתה אומר מילים מסוימות בכוח. השימוש במסכי פופ עוזר לעצור צלילים אלה ושומר על נקי האודיו.

השגת רמות נכון היא גם מכריעה. נסה לשמור על 6 dB של מרווח ראש כדי להימנע מעיוות. עיוות קורה כאשר הצליל מתרומם מדי.

לאחר ההקלטה, ישנם כלים להפוך את הצליל לטוב יותר אפילו יותר. דברים כמו הפחתת רעש , EQ ודחיסה משמשים לשיפור הקוליות.

הפחתת רעש עוזרת להיפטר מרקע נשמע כמו לחשיקה. זה הופך את הקול להישמע ברור יותר.

EQ עוזר להבהיר את הקול על ידי חיתוך צלילים לא רצויים והגברת הנכונות. הגברת טווח 2-4 קילו הרץ עוזר בבהירות הקולית.

De-essers משמשים לתיקון צלילים קשים בקול. EQs דינמיים טובים יותר לכך מכיוון שהם יכולים לעבוד על צלילים ספציפיים. הם עוזרים לשלוט על הצליל טוב יותר.

Eqs דינאמיים טובים לתיקון צלילים קשים הם הגלים F6 RTA ו- Fabfilter Pro-Q3. כלים אלה מראים היכן הצלילים הרעים מקלים על תיקוןם.

הידיעה על מעבדים דינמיים מסייעת לאמני קריינות ליצור שמע נהדר. זה המפתח ללכידת הקול היטב ולשיפורו אחר כך. השימוש במעבד דינמי גורם לקריינות להתבלט.

לכידת הקול: בחירת מיקרופון, סביבת הקלטה ומיקום מיקרופון

קבלת קריינות ברורה היא המפתח. הכל קשור לבחור את המיקרופון הנכון, נקודת ההקלטה, ואיפה אתה מציב את המיקרופון. בואו נסתכל על כל חלק ונראה כיצד הם עוזרים להקליט הקלטות קוליות נהדרות.

בחירת מיקרופון

בחירת המיקרופון הנכון היא הצעד הראשון. ישנם סוגים רבים, כל אחד מהם טוב לדברים שונים. העיקריות העיקריות לקולנוע הם מיקרופונים דינמיים וקבלים.

מיקרופונים דינמיים קשוחים ומטפלים בקול רם טוב. הם נהדרים להופעות חיות ולעתים קרובות משמשות בקריינות לכוחם.

מיקרופוני הקבל מרימים כל פרט קטן. הם מושלמים לעבודות סטודיו, ומעניקות לך צליל ברור ומקצועי.

מיקרופוני סרט נותנים צליל וינטג 'חם. הם נחמדים לקולות מסוימים בקריינות.

מיקרופונים פופולריים לקריינות כוללים את Shure SM58 ו- Neumann TLM 102. ה- Blue Yeti נהדר גם לאולפני הבית מכיוון שהוא קל לשימוש ומתחבר באופן דיגיטלי.

סביבת הקלטה

המקום שאתה מקליט בעניינים הרבה. אתה צריך לחשוב על צליל החדר וכמה הוא חזק. הפיכת החדר להישמע טוב יותר עם טיפולים מיוחדים עוזרת להיפטר מהדים והופכת את הצליל לנקי.

מיקום מיקרופון

איפה שאתה מציב את המיקרופון חשוב מאוד לצליל טוב. המרחק והזווית משפיעים מאוד על האיכות. אתה צריך למצוא את המקום הנכון למיקרופון על סמך הצליל שאתה רוצה והמיקרופון שאתה משתמש בו.

שימוש בדברים כמו מסנני פופ יכול לעזור בצלילים רועשים. הם מונעים מאוויר לעשות רעש. כלים ודרכים מיוחדות להצבת ה- MIC יכולים גם לתקן בעיות עם צלילים קשים.

על ידי התמקדות במיקרופון הימני, מקום ההקלטה והתקנת מיקרופון, אמני קריינות יכולים להקליט הקלטות מדהימות.

עיבוד לאחר הקריאה שלך: הפחתת רעש, השוואה, דחיסה ומגביל

לאחר שתקליט את הקריינות שלך, הגיע הזמן לעיבוד שלאחר העיבוד . כאן אנו משתמשים בטכניקות מיוחדות כדי להפוך את האודיו להישמע טוב יותר. בואו נחקור כמה שיטות מפתח המשמשות בעולם הקריינות.

הפחתת רעש

הפחתת רעש היא המפתח בעיבוד שלאחר העיבוד . דברים כמו HINS או HUM יכולים להיות מעצבנים ולהוריד את איכות הקריינות שלך. כדי לתקן זאת, המקצוענים משתמשים בכלים כדי לחתוך את הצלילים הלא רצויים. זה הופך את האודיו לנקי ומבהיר עבור המאזינים.

שיוויון

השוויון , או EQ, חיוני גם בעידוד לאחר העיבוד . זה עוזר לאזן את הצליל על ידי התאמת תדרים. אמני קריינות משתמשים ב- EQ כדי להבהיר את קולם וקל לשמוע. הם מציגים את הצליל כדי לשפר את זה להאזנה.

דְחִיסָה

דחיסה עוזרת לשלוט בקול הרעש של הקריינות שלך. זה הופך את עוצמת הקול ליציבה, כך שתמיד קל לשמוע. על ידי פילוס הצליל, מקצוענים של Voiceover מקבלים צליל מלוטש.

מגביל

הגבלת עוצרת צלילים רועשים מלהתחזק מדי. זה מונע מהאודיו לעוות. זה שומר על הקריינות שלך ברור ועוצר צלילים קשים.

הצעדים הללו לאחר העיבוד חשובים לקריינות נהדרת. הם עובדים עם מיקרופונים טובים והקלטת כתמים כדי לגרום לריח שלך להתבלט. זה מבהיר את המסר שלך ומרתק.

תוספים של מעבד לא הושג לבקרת דינמיקה מתקדמת בתערובות מודרניות

במוזיקה של ימינו, זה המפתח לקבל שליטה על הצליל. דחיסה מסורתית נפוצה, אך ישנם תוספים אחרים שעושים יותר.

המרחיב כלפי מעלה, או המעצב החולף, משנה כיצד הצלילים תוקפים ומקיימים. זה מגביר את האות 2dB עבור כל 1dB מעל הסף. המשמעות היא שזה הופך את הקולות לקולניים יותר ודינאמיים יותר.

תוספי קליפר כמו JST Clip ו- Class Classic Classic של IK Multimedia הם גם נהדרים. הם מתקנים פסגות איתות על ידי הפיכתן לקטנות יותר. זה הופך את הצליל חזק יותר אך שומר על נשמע אותו דבר, שהוא מושלם למוזיקה מודרנית.

מפלסים כמו רמת הקול של Accusonus ומנפים רוכב ווקאלי תקן הבדלים ברמה במוזיקה. הם מוודאים שהכל נשמע מאוזן ועקבי. תוספים אלה הם חובה עבור מפיקי מוסיקה שרוצים שהתערובות שלהם יישמעו נהדר.

שאלות נפוצות

מהו מעבד דינמי בענף הקריינות?

מעבד דינאמי הופך את הקולנוע לבהיר וחזק יותר. זה מתקן בעיות שמע כמו רעש ובעיות נפח. בדרך זו, החלקים הטובים ביותר של הקול בולטים.

כיצד אוכל לתפוס קריינות טובה?

התחל בבחירת המיקרופון הנכון לעבודת קריינות. אתה יכול לבחור מבין הקבל או מיקרופונים דינמיים. חשוב על מה שאתה צריך ומה אתה יכול להוציא.

כמו כן, שימו לב למקום בו אתם מקליטים ואיך אתם מגדירים את המיקרופון שלכם. זה עוזר להשיג את הצליל הטוב ביותר.

אילו טכניקות לאחר עיבוד ניתן ליישם כדי לשפר את הקריינות?

לאחר ההקלטה, תוכלו לשפר את הקריינות יותר בייצור לאחר הייצור. אתה יכול להסיר רעשי רקע ולהתאים את רמות הקול. זה הופך את האודיו להישמע טוב יותר.

ישנן גם דרכים לשמור על נפח יציב ולמנוע עיוות. צעדים אלה הופכים את הקריינות להישמע ברורה יותר.

מהם כמה תוספי מעבד שלא הושלמו לבקרת דינמיקה מתקדמת בתערובות מודרניות?

מלבד דחיסה רגילה, ישנם תוספים מיוחדים לבקרה רבה יותר. מעצבים חולפים מגבירים את ההתחלה והסיום של הצלילים. הקליפרס גורמים לצלילים להיראות חזק יותר מבלי לשנות את הטון שלהם.

מפלסים מתקנים הבדלים ברמה בתערובת באופן אוטומטי. כלים אלה עוזרים לגרום למוזיקה שלך להישמע טוב יותר.